「譜読み」、ちゃんとできていますか？ 楽譜の捉え方を根本から変える一冊！ 「楽譜はなぜ読めたほうがいい？」「耳コピはダメ？」「効率的な身につけ方は？」「音楽的な活用法は？」「そもそも譜読みってなんだろう」――そんな疑問がすべて解決。 楽譜との向き合い方を変え、「譜読み」を効率的に身につけ演奏を変えるための一冊！ 楽譜を自由に読めるようになるのは意外に大変です。世の中には、楽譜が読めなくても楽器を自由に演奏している人もたくさんいます。 では、苦労して楽譜を読めるようにすることに、どのような意味があるのでしょうか？ 本書は、楽譜を読んで演奏すること（譜読み）の意味を根本から問い直し、譜読みの意義や目的、そして演奏につなげるための効率的な学習法を考えていきます。 ピアノ教本研究家でもある著者が、数多くの音楽指導者への取材を通して見えてきた譜読みの効果とは？　また、より実践的な目的につなげるための学習法や実践法とは？ 本書を読むことで譜面への理解が深まり、音楽との向き合い方がきっと変わるはずです。 ■「譜読み」のための13のステップ 1　歌う、リズムに乗る 2　ドレミを音として覚える 3　言葉としてのドレミと音を対応させる 4　拍、拍子、リズムを感じる 5　リズムとタンタタ読みを対応させる 6　五線の仕組みとドレミの並びを覚える 7　ドレミの場所を覚える 8　音符と休符の長さを覚える 9　簡易楽譜を使う 10　空間認知で読む（上がる、下がる、音程） 11　心の中で音を鳴らす 12　理論を覚える（まとまりやパーツを読む） 13　書かれていないことを読み取る（本当の譜読み） ＊＊＊ もし、音楽を演奏したり作ったりしたいのなら。 音の数がそこそこ多くて、長い曲を、格好良く演奏したいのならば――。 スラスラなのか、しどろもどろなのか、程度はさておき、楽譜は読めた方がいい。 もちろん楽譜が読めなくても素晴らしい音楽をクリエイトしているプロミュージシャンは数えきれないほどいる。タブ譜やカナふり楽譜なども演奏の助けになるだろう。 しかし、楽譜（五線譜）が読めたほうが、音楽の学習や演奏、作曲には、圧倒的に効率がよくクオリティも上がることは間違いない。 楽譜は、音楽の台本であり地図、設計図だ。 自分が演奏しようとしている曲は、どこから始まり、どれぐらいの長さで、何が起こって、どこで終わるのか？　今、音楽のなかで自分はどこにいるのかが、紙に記されており、ひと目でわかる。 台本がなくても話の流れはわかるが、​途中から読んだり推敲したりすることができない。地図がなくても街は歩けるが、迷子になったとき永遠に堂々巡りになるかもしれない。設計図なしに手探りでもプラモデルはできあがるが、できあがるまで大きさも形の予測が難しい。つまり楽譜（設計図）があれば、音楽を効率良く作れるということだ。　　　　　　　　（「はじめに」より） ■目次 はじめに――譜読み力をつけるには、段階がある 「譜読み」のための13のステップ 第1章　なかなか楽譜が読めない理由 　教室を転々とする子どもたち 　学校の音楽授業だけでは読めない 　耳コピから入る教え方 　時間をかけて訓練すれば、誰でも楽譜は読める 第2章　ドレミの読み方をどうするか――「固定ド」と「移動ド」 　学校では「移動ド」、ピアノレッスンでは「固定ド」 　「移動ド」の重要性 　「移動ド」で歌わせている小学校の音楽授業 　移調楽器の問題 　自分にとって自然な音感を知っておく 第3章　欧米における譜読みの歴史 　ネウマ譜とグイードの手 　民衆が楽譜を読み始める――楽譜印刷と宗教改革 　民衆に楽譜を教える――ルソーとペスタロッチの試み 　数字譜の流行――ギャラン?パリ?シュヴェ法 　専門家のためのソルフェージュ教育 第4章　日本における譜読みの歴史 　ヒフミ唱法と数字譜 　唱歌から音楽へ――譜読み指導の普及と衰退　 　譜読み偏重の時代に得られた教訓 　日本の専門教育での譜読み――園田清秀の音感教育 　日本独自のリズム唱「タンタタ」の始まり 第5章　音感をつける 　本書での音感の定義 　ドミソとファラドを区別できるか 　「歌詞うたい」から「ドレミ歌い」へ 　ドレミを逆さまに言えますか？　ドレミ音列を覚える 　ドレミを使う国とABCを使う国 第6章　リズム読みの効果 　ドレミよりもまずリズム読みから 　口で言えたら手で叩く 　リズム感は、まず拍感から 　拍子を数えながら読む 　拍の分割 第7章　五線と間の仕組みとドレミの場所を覚える 　フラッシュカードで漢字のように覚える方法 　ドレミとドシラ、ドミソの違い 　上がる・下がる・同じの判別 　上がる・下がる・同じを身につける教本 　線と間を瞬時に見分ける 　目印音 　「ドミソ読み」で3度音列を覚える 第8章　空間認知と譜読み 　空間認知の発達と指揮 　昔の遊びで空間認知を伸ばす 　「移動ド」のドレミうたいドレミ歌いとハンドサインの融合 　音程を理解する 第9章　簡易楽譜を取り入れる 　簡易楽譜の種類 　線と間をなくして目を横に動かす 　触覚、聴覚、視覚の統合 　簡易楽譜から五線譜への移行 第10章　心の中で音を鳴らすために 　「内的聴覚」を鍛えよう 　書き取りで内的聴覚を伸ばす 　心の中でリズムの流れをイメージする 　パターン読み 　左右で別のリズムを叩く 第11章　理論を学び、パターンを見つける 　「感覚」から「理論」を使った譜読みへ 　模様読みとスケール、カデンツ、アルペジオ 　用語をやさしく言い換える 　ややこしくなってきたらワークで理論を学ぶ 　グルーピング能力とアイハンドスパン 第12章　本当の譜読み力を目指して 　記憶力と譜読み力の関係 　音感養成ツールとしての鍵盤 　耳コピは重要な能力 　フリーズドライされた音楽をもとに戻す

この文章は、音楽心理学に関する内容を紹介しており、音楽の知覚、認知、記憶、感情、社会心理学、音楽療法など、さまざまな側面を扱っています。また、著者の星野悦子は音楽と心理学の専門家で、現在上野学園大学で教授を務めています。

科学史と音楽研究史のあいだ 科学史としてみる音楽理論・音楽美学 心理学を介した音楽美学=音楽理論の領域化 心理学によって音楽の起源を説明する試み 「日本音楽」の分析から「民族の特性」の説明へ 心理学者と音楽理論家のコラボレーション 聴くことと知ることはどのように関係しているのか

まるごと一冊コロナ禍のレク大特集

人の心や行動は日々聞こえる音に影響されている。そのメカニズムを明らかにする音響・音楽心理学の実践や魅力をあまねく紹介。 テレビ番組の効果音に気分を誘導されたり，印象深いメロディをつい口ずさんだりなど，人の心や行動は日々聞こえる音に影響されている。そのメカニズムを明らかにする音響・音楽心理学の実践や魅力をあまねく紹介。 テレビ番組の効果音に気分を誘導されたり，印象深いメロディをつい口ずさんだりなど，人の心や行動は音により日々影響されている。なぜ，どのようにして起こるのか。音響・音楽心理学は，認知や知覚のメカニズムとプロセスを調べ，音楽が心理や身体に及ぼす科学的な効果を解き明かす。その社会的実践や魅力をあまねく紹介。 監修のことば はじめに 第１章　音響心理学へのいざない １節　音とは何か ２節　音の聴こえ ３節　音のパターンの知覚 ４節　音響心理学と人の生活 第２章　音とは何か １節　聴覚の役割 ２節　耳の役割 第３章　音の知覚 １節　雑音があっても声が聴きとれるのはなぜだろう ２節　時間を計るのに特化した聴覚系 第４章　音と技術　 １節　音の物理的側面・心理的側面 ２節　「音の大きさ」にみる心理と物理のつながり ３節　音楽と騒音 ４節　音のデザイン ５節　聴能形成 ６節　音と技術のこれから 第５章　音楽心理学へのいざない １節　音楽心理学とは？ ２節　音楽心理学のアプローチ ３節　音楽心理学の展望 第６章　音楽の認知 １節　音楽の聴取面での認知 ２節　音楽の産出面（演奏）での認知 第７章　音楽と感情 １節　音楽における感情の考え方 ２節　音楽と感情の結びつき 第８章　音楽の発達 １節　音楽の発達研究に関する基本 ２節　音楽の知覚と認知や音楽における感情の発達 第９章　音楽とアイデンティティ １節　若者と音楽 ２節　若者はなぜ音楽を好むのか

エビデンスを重視した医学的音楽療法のスタンダードを提示。音や音楽の作用機序を解説した総論を踏まえ，がん，疼痛，うつ病，認知症，発達障害など，対象となる疾患別に，臨床場面における医学的音楽療法の適応と方法を実践的に示す。 発刊によせて 序文 第１部　総論（理論編） 　第１章　医学的音楽療法の現在 　　　第１節　医学的音楽療法とは何か 　　　第２節　医療の中での音楽療法の評価 　第２章　医学的音楽療法の基本原理 　　　第１節　音に対する反応と注意（アテンション） 　　　第２節　音楽と認知能力 　　　第３節　リズムと運動 　　　第４節　音楽の生理作用 　　　第５節　音楽と言語 　　　第６節　音楽と感情 　　　第７節　音楽とコミュニケーション，社会性 　第３章　音楽による脳内の変化 　　　第１節　脳の構造と機能の変化 　　　第２節　音楽訓練と脳内の変化 　　　第３節　臨床的応用 　　　第４節　まとめ 　第４章　医学的音楽療法の長所・短所 　　　第１節　長所 　　　第２節　短所 　　　第３節　音楽療法の研究の欠点 　第５章　医学的音楽療法実施上の留意点 　　　第１節　「治療」を目的とした音楽療法は法的制限を受ける 　　　第２節　音楽療法士に対する医学教育 　　　第３節　ボランティアによる医学的音楽療法はありえない 　第６章　他の療法との連携 　　　第１節　医療と音楽療法 　　　第２節　各種療法との連携 第２部　各論（実践編） 　第７章　癌患者（終末期ではない） 　　　第１節　定義と特徴 　　　第２節　医学的音楽療法の適応 　　　第３節　目的と方法 　　　第４節　評価方法 　　　第５節　実施上の留意点，工夫 　　　第６節　エビデンスと先行研究 　第８章　終末期のケア（がんや他の疾患も含めて） 　　　第１節　定義と特徴 　　　第２節　医学的音楽療法の適応 　　　第３節　医学的音楽療法の目的と方法 　　　第４節　医学的音楽療法の評価方法 　　　第５節　医学的音楽療法の実施上の留意点，工夫 　　　第６節　先行研究など 　第９章　小児終末期ケアにおける音楽療法 　　　第１節　はじめに 　　　第２節　中心となる概念 　　　第３節　治療技法 　　　第４節　家族との連携 　　　第５節　先行研究 　　　第６節　実施上の留意点 　　　第７節　小児緩和ケアにおける音楽と医療 　　　第８節　まとめ 　第10章　冠動脈疾患患者―不安と苦痛― 　　　第１節　はじめに 　　　第２節　冠動脈疾患の特徴 　　　第３節　医学的音楽療法の適応 　　　第４節　目的と方法 　　　第５節　エビデンスと先行研究 　　　第６節　まとめ 　第11章　疼痛 　　　第１節　はじめに 　　　第２節　疼痛とは 　　　第３節　対象 　　　第４節　音楽療法の目的および方法 　　　第５節　評価の方法 　　　第６節　おわりに 　第12章　統合失調症およびうつ病の音楽療法 　　　第１節　疾患の特徴 　　　第２節　医学的音楽療法の効果 　　　第３節　理論 　　　第４節　評価 　　　第５節　まとめ 　第13章　外傷性脳損傷 　　　第１節　はじめに 　　　第２節　医学的音楽療法の適応 　　　第３節　外傷性脳損傷における医学的音楽療法の目的と方法 　　　第４節　評価方法 　　　第５節　実施上の留意点，工夫 　　　第６節　エビデンスと先行研究 　第14章　脳血管障害 　　　第１節　はじめに 　　　第２節　脳血管障害とは 　　　第３節　脳血管障害の音楽療法 　　　第４節　将来に向けて 　第15章　認知症 　　　第１節　はじめに 　　　第２節　認知症とは 　　　第３節　認知症への音楽療法 　　　第４節　音楽療法の経済性 　　　第５節　将来に向けて 　第16章　パーキンソン病 　　　第１節　疾患の特徴 　　　第２節　医学的音楽療法の適応 　　　第３節　医学的音楽療法の目的と方法，工夫，エビデンスなど 　　　第４節　パーキンソン病患者での音楽療法前後の症例提示 　　　第５節　おわりに 　第17章　失語症 　　　第１節　はじめに 　　　第２節　失語症とは 　　　第３節　言語と音楽 　　　第４節　失語症の音楽療法 　　　第５節　将来に向けて 　第18章　人工呼吸器を装着した筋萎縮性側索硬化症（ALS）患者 　　　第１節　疾患の特徴 　　　第２節　医学的音楽療法の適応 　　　第３節　医学的音楽療法の目的と方法 　　　第４節　医学的音楽療法の評価方法 　　　第５節　医学的音楽療法の実施上の留意点，工夫 　　　第６節　エビデンスと先行研究 　第19章　発達障害―自閉症スペクトラム，注意欠陥多動性障害，学習障害― 　　　第１節　定義と特徴 　　　第２節　医学的音楽療法の適応 　　　第３節　医学的音楽療法の目的と方法 　　　第４節　医学的音楽療法の評価方法 　　　第５節　医学的音楽療法の実施上の留意点，工夫 　　　第６節　エビデンスと先行研究 　第20章　知的障害（精神遅滞） 　　　第１節　定義と特徴 　　　第２節　医学的音楽療法の適応 　　　第３節　医学的音楽療法の目的と方法 　　　第４節　医学的音楽療法の評価方法 　　　第５節　医学的音楽療法の実施上の留意点，工夫 　　　第６節　エビデンスと先行研究 　第21章　脳性麻痺 　　　第１節　定義と特徴 　　　第２節　医学的音楽療法の適応 　　　第３節　医学的音楽療法の目的と方法 　　　第４節　医学的音楽療法の評価方法 　　　第５節　医学的音楽療法の実施上の留意点，工夫 　　　第６節　エビデンスと先行研究 　第22章　レット症候群 　　　第１節　レット症候群について 　　　第２節　医学的音楽療法の適応 　　　第３節　レット症候群に対する音楽療法とコミュニケーション的音楽性 　　　第４節　レット症候群に対する医学的音楽療法の目的と方法 　　　第５節　医学的音楽療法の評価方法 　　　第６節　医学的音楽療法の実施上の留意点，工夫 　　　第７節　エビデンスと先行研究 　第23章　低出生体重児 　　　第１節　定義と特徴 　　　第２節　医学的音楽療法の適応 　　　第３節　医学的音楽療法の目的と方法 　　　第４節　医学的音楽療法の評価方法 　　　第５節　医学的音楽療法の実施上の留意点，工夫 　　　第６節　エビデンスと先行研究 　第24章　手術，医療処置，検査への音楽療法と音楽ベースの介入 　　　第１節　はじめに 　　　第２節　医療行為への医学的音楽療法の適用性 　　　第３節　音楽療法と音楽を用いた介入の目的と方法 　　　第４節　音楽療法の医的診断と音楽ベースの介入 　　　第５節　留意点と創意 　　　第６節　医療処置へのエビデンスベースが補助する音楽療法と音楽介入方法 　　　第７節　まとめ 　第25章　呼吸器疾患患者 　　　第１節　慢性呼吸器疾患の特徴 　　　第２節　医学的音楽療法の適応 　　　第３節　医学的音楽療法の目的と方法 　　　第４節　医学的音楽療法の評価方法 　　　第５節　医学的音楽療法の実施上の留意点，工夫 　　　第６節　医学的音楽療法のエビデンス 　第26章　産婦人科患者 　　　第１節　はじめに 　　　第２節　産婦人科領域およびその対象について 　　　第３節　音楽療法の目的と方法 　　　第４節　評価 　　　第５節　おわりに 第３部　学会発表や論文にまとめる方法 　第２７章　音楽療法の実践を論文にまとめるための基礎 　　　第１節　はじめに 　　　第２節　症例報告と事例研究 　　　第３節　記述形式の違いとは 　　　第４節　音楽療法における症例報告や事例研究の意義 　　　第５節　論文を書く前に気をつけておきたいこと 　　　第６節　クライエントへの倫理的配慮 　　　第７節　先行研究を読む理由と探し方 　　　第８節　論文を書く 　　　第９節　質的改善研究のススメ 　　　第１０節　おわりに 　　　◇ブックガイド 引用・参考文献 事項索引 省略記号索引

人はどうして音楽するのか？　音の集まりがどうして「音楽」として感じられるのか？　音楽にまつわる人の認識，思考，感情のメカニズムやプロセスについて研究する分野の本格的入門書として「若手音楽心理学者」で執筆・編集。 人はどうして音楽するのか？　音の集まりがどうして「音楽」として感じられるのか？　音楽を聞き演奏する時に心や頭の中で何が起こっているか？　音楽にまつわる人の認識，思考，感情のメカニズムやプロセスについて研究する分野の本格的入門書。 はじめに 1章　音楽心理学の方法 　1節　観察法 　2節　実験法 　3節　質問紙法 　4節　各研究方法のまとめ 　 メッセージ　これから音楽心理学を始めようと思う人たちへ 2章　旋律（旋律の音高的側面） 　1節　楽音（音の高さ）の知覚 　2節　メロディ認知における（音高の側面の）群化・体制化 　3節　旋律線の処理 　4節　調性：調性的体制化 3章　リズム（旋律の時間的側面） 　1節　音楽心理学におけるリズム研究 　2節　時間構造の知覚に関する研究 　3節　拍節構造の知覚 　4節　関連するその他の研究 4章　音の響き 　1節　協和とは何か 　2節　うなりと差音，そしてバーチャル・ピッチ 　3節　音色は何で決まるのか 　4節　和音や音色の使用と評価 5章　音楽の聴取 　1節　音楽作品間での違いが気になる場合（刺激間要因を問題にする） 　2節　音楽作品内での違いが気になる場合（刺激内要因を問題にする） 　3節　聴取者間での違いが気になる場合（聴取者間要因を問題にする） 　4節　聴取者内での違いが気になる場合（聴取者内要因を問題にする） 6章　音楽の記憶 　1節　記憶と表象 　2節　リズムの表象 　3節　音の響きの表象 　4節　旋律（音系列）の表象 7章　演奏と作曲 　1節　芸術的逸脱 　2節　演奏技能の発達 　3節　創造的活動としての作曲 8章　音楽療法 　1節　音楽療法の概念 　2節　音楽の意義と音楽療法の目標 　3節　音楽療法セッションの実際と理論的基盤 　4節　音楽療法と即興演奏 9章　音楽と脳 　1節　脳の構造 　2節　機能局在 　3節　脳損傷研究──聴覚失認 　4節　画像研究