建物の特徴と魅力を最大限に表現できる３ＤＣＧソフトを1頁１コマンドの日めくり感覚で学べ、挫折せずに達成できる工夫を満載した 建物の特徴と魅力を最大限に表現できる話題の3DCGソフト、Autodesk 3ds Maxでビジュアルパースを学ぼう。1頁1コマンドの日めくり感覚を盛り込んだページ構成で、初学者でも達成感を得やすく、挫折しにくい工夫が盛りだくさんのチュートリアル。実務者の自学自習用として、またデザイン系専門学校、大学の教材にも最適の一冊。 Ⅰ　戸建住宅 Vol.1　モデリング Vol.2　マテリアル貼り Vol.3　レンダリング Vol.4　レタッチ Ⅱ　店舗設計 Vol.5　モデリング Vol.6　マテリアル貼り Vol.7　レンダリング・レタッチ

3ds Max基礎の基礎。かたちを作り(モデリング)、光を当て(ライティング)、色をつけて(テクスチャー&マテリアル)、動かそう(アニメーション)!!本書は、3DCG制作の基本をおりまぜながら、初心者ユーザがつまずきやすいポイントに的を絞って解説した入門書です。人気のCG作家"ウサギ王"が、キャラクター制作時に必要なテクニックを丁寧に分かりやすく紹介していきます。 Introduction 序章 01 基本操作を覚える 02 親子関係と複雑なモデリング 03 質感とライトとレンダリング 04 ダミーとボーン 05 キャラクターの作成

誰でも楽しくBlenderを最新の環境で学べる！！最良のBlender入門書！【本書のポイント】 丁寧解説で挫折せず学習を進められる Blender最新バージョン最速対応 モデリングの基礎からアニメーションまで網羅 0はじめに ・この本について ・対応バージョンについて ・Blenderのバージョンの進み方について1.基礎編 1-1インストール 1-2初回設定 1-3画面説明 1-4視点操作 1-5モード切り替え 1-6選択操作 1-7トランスフォーム 1-8追加、複製、削除 1-9ファイル操作 1-10ショートカットキーおさらい2.モデリングしてみよう 2-1アザラシの作成 2-2ワイングラスの作成 2-3チェスセットの作成 2-4モデリングツールのおさらい3.マテリアルを設定しよう 3-1アザラシのマテリアル（テクスチャ） 3-2ワイングラスのマテリアル（EEVEE） 3-3チェスセットのマテリアル（Cycles） 3-4マテリアル操作のおさらい4.アニメーション（動き）を付けよう 4-1チェス駒のアニメーション（オブジェクトアニメーション） 4-2アザラシのアニメーション（アーマチュアアニメーション） 4-3ワイングラスのアニメーション（シェイプキーアニメーション） 4-4カメラワーク（パスアニメーション）5.レンダリングしてみよう 5-1アザラシのレンダリング 5-2ワイングラスのレンダリング 5-3チェスセットのレンダリング 5-4ライティング6.実践編 6-1Blenderの自由な画面構成 6-2頭部のモデリング 6-3頭部のマテリアル（シェーダーノード） 6-4体のモデリング 6-5リギング 6-6スキニング 6-7衣装作成 6-8モーション作成 6-9レンダリング 6-10その他

イラストの彩色に重要な基礎知識とテクニックを解説。材質別の質感表現や、デジタル機能の活用法、作画のメイキングも掲載している。 「線画の方がよかった…」 「どんな色を使ったらいいのかわからない…」 そんな悩みを解決します！ 本書では、彩色に必要な基礎知識とテクニックをイラストでわかりやすく解説。 特に重要な〈光〉と〈色〉を中心に、丁寧に紐解きます。 光と色の基本ルールを理解すれば、ぐっと色が塗りやすくなり、 表現したいイメージに合わせた色選びや塗り方ができるようになります。 肌、髪、さまざまな素材の衣服など、材質別の質感表現や、 デジタル機能の活用法、作画の流れがわかるメイキングも掲載。 色塗りに悩む人や表現の幅を広げたい人に贈る、彩色の秘訣が詰まった一冊です。 イラストの彩色に重要な基礎知識とテクニックを解説した手引書。特に重要な色と光について詳述しており、理論から身につけることができる。材質別の質感表現や、デジタル機能の活用法、作画のメイキングも掲載。 〈Part 01　はじめに〉 〈Part 02　デジタル・ペインティング〉 〈Part 03　彩色の基本〉 〈Part 04　ルールを理解しよう〉 〈Part 05　光と色〉 〈Part 06　質感の表現〉 〈Part 07　補正をしてみよう〉 〈Part 08　メイキング〉

物の立体感や、イメージする雰囲気を表現するには、光と色の仕組みを理解して塗ることが大事。光と色の知識、彩色のコツが満載！ 光の性質を理解して、デジタル彩色を極めよう！ 「色を塗ると、いつも同じになってしまう…」 「かっこいいキャラや場面が描きたいのに、ぜんぜん迫力が出ない…」 そんな悩みを解決します！ 私たちの周りにいつも存在している光。 光は時間や環境によって刻々と変わります。そして光の種類や強さ、方向が変わると、私たちが見る色や陰影も驚くほどさまざまに変化します。 物の立体感や、自分がイメージする雰囲気を表現するには、光と色の仕組みを理解して着色することがとても大事なのです。 魅力的なイラストを描くために必要不可欠な光と色についての知識やコツ、彩色の方法を、この一冊にぎゅっと詰め込みました。 もうこれで色塗りに悩みません！ 物の立体感や、自分がイメージする雰囲気を表現するには、光と色の仕組みを理解して塗ることがとても大事です。魅力的なイラストを描くために必要不可欠な光と色についての知識やコツ、彩色の方法を、ぎゅっと詰め込んだ一冊。 〈PART 00　はじめに〉 CHAPTER01　観察、解釈、再現 CHAPTER02　光と色の記号化 CHAPTER03　光と色を研究した画家たち CHAPTER04　どんな塗り方をしよう？ 〈PART 01　光と色とは？〉 CHAPTER01　光 　　UNIT01　光とは？ 　　UNIT02　光の三原色と加法混色 　　UNIT03　光を色として認識するまで CHAPTER02　色 　　UNIT01　色とは？ 　　UNIT02　色の三原色と三種の属性 CHAPTER03　デジタルで色を塗るときの注意点 〈PART 02　光〉 CHAPTER01　光と色の基礎 　　UNIT01　光が色に及ぼす影響 　　UNIT02　光の色による物体の色の変化 　　 EXTRA　色相環で理解する 　　UNIT03　例：光による物体の色の変化 CHAPTER02　照度 　　UNIT01　光度、照度、輝度 　　UNIT02　照度が色に及ぼす影響 　　UNIT03　明部と陰の照度 　　UNIT04　カメラと露出、輝度 　　UNIT05　ホワイトバランス CHAPTER03　主光源と間接光、陰影 　　UNIT01　間接光とは？ 　　 EXTRA　影の表現で本影を使いこなす 　　 EXTRA　写真に物体を描き入れる 　　 EXTRA　時間による光の変化 　　 EXTRA　天気による光と色の変化 　　 EXTRA　環境ごとの光と色の比較 〈PART 03　ライティング〉 CHAPTER01　ライティング 　　UNIT01　ライティングとは？ 　　UNIT02　ライティングと陰影 〈PART 04　材質〉 CHAPTER01　材質 　　UNIT01　テクスチャ 　　UNIT02　材質 　　UNIT03　レイヤード 〈PART 05　現象〉 CHAPTER01　現象 　　UNIT01　光輝 　　UNIT02　虹と虹色 　　UNIT03　フレネル効果 　　UNIT04　表面化散乱 〈PART 06　色〉 CHAPTER01　色 　　UNIT01　調色 　　UNIT02　色の三属性と活用 〈PART 07　彩色〉 CHAPTER01　彩色 　　UNIT01　絵画の代表的な彩色技法 　　UNIT02　デジタルの代表的な彩色技法 　　 EXTRA　セル画式の彩色手順 　　 EXTRA　ブレンディングの練習 　　 EXTRA　水彩式の彩色手順 　　 EXTRA　グレージング：共通手順 　　 EXTRA　グレージング：量感優先の彩色 　　 EXTRA　グレージング：バリュー優先の彩色 　　 EXTRA　レンダリングの基礎· 〈PART 08　メイキング〉 CHAPTER01　キャラクターの彩色：基本 CHAPTER02　キャラクターの彩色：光と材質 CHAPTER03　背景付きのイラスト

人体の仕組みを中心に、衣服、絵の演出法など、人物イラストを描くコツを解説。ビギナーにも、基礎を振り返りたい人にも役立つ一冊！ 【書籍概要】 人体の仕組みを中心に、衣服、絵の演出法など、人物イラストの描き方を解説。どのテーマも「仕組み」と「コツ」を説明しているので、しっかり身につけることができます。ビギナーにも、基礎を振り返りたい人にも役立つ一冊！ 「いつでも、どんなときでも手元に紙とペンを置き、絵の楽しさを感じてみてください。こつこつと続ければ、絵は必ず上達します。 だから、焦らないでください。この先もずっと、 あなた自身が楽しんで絵を描き続けられますように。」（「はじめに」より） 【目次詳細】 〈Part01　はじめに〉 うまい絵、見る人に伝わる絵を描くにはどうしたら？普段から実践できる、上達するための秘訣をご紹介します。 〈Part02　人体の構造〉 目・鼻・口など顔のパーツから、上半身や下半身、全身に至るまで、部位ごとの構造や動きをすっきりと見やすい絵で解説。顔のパーツをマスターすれば、人物の性格まで表現できる！単純な図形を意識すると、身体が立体的に描ける！…そんな基本的な気付きもいっぱい詰まった章です。人物イラストを描いてみたいけど、美術解剖学は難しそう…。そんな方も、コツをおさえて楽しく描けます。 〈Part03　いろいろ描いてみよう〉 キャラクターイラストを描くときは、人体だけではなく衣服も大切。衣服の中でも、特に難しいしわを詳しく取り上げました。しわが生じる仕組みから説明しているので、応用力を身につけることができます。 また、ポーズやアングルなど、絵を演出するさまざまな方法も解説。演出を工夫することで、人を惹きつけることができる、より魅力的なイラストに仕上げます。 〈Part04　作画プロセス〉、〈Part05　メイキング〉 解説付きで作画の過程を掲載しました。アタリの取り方やどのような点に注意しているかなど、思考も追いながら手順を見てみましょう。 人体の仕組みを中心に、衣服、絵の演出法など、人物イラストを描くコツを解説。イラストを初めて描く人にも、デジタル作画にも役立つ、ずっと使える絵の基礎の本です。 〈Part 01　はじめに〉 CHAPTER 01　ビジュアル・ライブラリー 〈Part02　人体の構造〉 CHAPTER 01　顔 CHAPTER 02　上半身 CHAPTER 03　腕 CHAPTER 04　手 CHAPTER 05　下半身 CHAPTER 06　足 〈Part 03　いろいろ描いてみよう〉 CHAPTER 01　衣服 CHAPTER 02　特殊なパーツ CHAPTER 03　絵を演出する 〈Part 04　作画プロセス〉 CHAPTER 01　上半身 CHAPTER 02　全身 〈Part05　メイキング〉 CHAPTER 01　死神 CHAPTER 02　天使