背景なし、スタンダードな構図でも、塗り方次第で完成度が格段に上がる！人物イラストで他と差をつけるための厚塗りを指南する。 シンプルなイラストは“塗り方”で差をつける！「背景なし」「スタンダードな構図」「シンプルなキャラクターデザイン、モチーフ」だとしても、“厚塗り”の手法で色を塗ると、イラストの完成度が格段に上がります。色をたくさん重ねる“厚塗り”を習得すれば、質感や温度感、リアルな空気感をまとった魅力的なイラストが描けるようになります。▼この本で学べることの例・色の特徴（色によって変わる印象、心理的効果）・光と影の種類、特徴・ライティング（明暗）を決める際の考え方・チグハグにならない色選びのルール・男女キャラの塗り分け、骨格の特徴・ニュアンスのあるキャラクターの各パーツの塗り方（手、瞳、髪の毛 etc.）・質感を感じさせる塗り方（ガラス瓶、透明な液体）▼こんな方におすすめです「個性的なキャラクターデザイン、奇抜な構図で絵を描くのが苦手」「カラーイラストで色を選ぶ時にチグハグになってしまう」「男女キャラの塗り分けのルールを知りたい」「肌や髪の毛、金属モチーフなどの質感表現を知りたい」▼目次（抜粋）Introduction　厚塗りの特徴Chapter 1　色の基礎知識Chapter 2　簡単なモチーフの厚塗りChapter 3　キャラクターの厚塗り　男女キャラの塗り分けChapter 4　「手の演出」でキャラクターを魅せる　厚塗りイラストメイキング▼著者増岡創作活動のテーマは停滞とあがき。手の描写が得意。手を使った表現やシンプルなモチーフで感情や情感を伝えることを意識している。神戸市外国語大学卒。これまでに、京都芸術大学通信教育部イラストレーションコース非常勤講師、CLASS101デジタルイラスト講師、WEGO放課後アート部第四回SNSアートコンテストゲスト講師（兼ビジュアルイラスト）等を務める。『ILLUSTRATION 2023』（小社刊）掲載。 Introduction　厚塗りの特徴 1　厚塗りとは 2　作業環境紹介Chapter 1　色の基礎知識 1　色をフラットにとらえる 2　色相、彩度、明度 3　光と影の作用 4　実際の色と脳の錯覚（光の特性） 5　色彩の心理的効果Chapter 2　簡単なモチーフの厚塗り 1　さまざまな色を含むモチーフの厚塗り 2　使用ツールの設定 3　［下絵］線画と塗り分け 4　［下塗り］明部・暗部の情報の追加 5　［本塗り］色をなじませ整える 6　［仕上げ］雰囲気を追加する 7　入り組んだモチーフの厚塗り 8　［下塗り］暗部を塗り込む 9　［本塗り］周囲の環境を意識した塗り 10　［仕上げ］彩度を整えるChapter 3　キャラクターの厚塗り　男女キャラの塗り分け 1　ラフを描く 2　線画を描く 3　絵全体がまとまる色選び 4　明暗を設計する 5　男女の頭部の立体感をとらえる 6　立体感を与える塗り方のルール 7　人物に魅力を与える肌の塗り方 8　顔の塗り 9　目の塗り（目元、瞳） 10　唇の塗り（口元、唇） 11　首の塗り 12　髪の塗り 13　手と腕の塗り 14　服の塗り 15　小物の塗り（ボタン、歯ブラシ） 16　立体感を出すための最終加工Chapter 4　「手の演出」でキャラクターを魅せる　厚塗りイラストメイキング 1　しぐさにこだわったラフ作り 2　ライティングを決める 3　手の形を決める 4　各パーツのベースの色を決める 5　血管や筋肉を考慮した手の着彩 6　手元の陰影とディテール 7　透明な物を持つ手を描く 8　金属の質感表現（指輪とピアス） 9　透明な物の質感表現（香水瓶） 10　空気感を出す仕上げ

セル画アニメに使われていた塗り方でベタ塗りが基本のアニメ塗り、美少女ゲームに使用されるCGイラスト風の彩色方法・ギャルゲ塗り、色を塗り重ねるだけで作品を仕上げ重厚感(深み)を出す厚塗り、水彩画のようにブラシによる混色・にじみの効果を活用する水彩塗りの、四大塗り技法がすべてわかる。 第1章 塗りの基本を学ぼう(塗り方次第でイラストの方向性が決まる! 覚えておきたい塗りの基礎知識 ほか) 第2章 アニメ塗りをベースにイラストを描こう(アニメの一場面のようにイラストを仕上げる アニメ塗りにテクスチャを加えてアレンジする ほか) 第3章 厚塗りで描くキャラクターと世界観(厚塗りで奥行きのある世界を描く 柔らかい雰囲気の厚塗りで少女とネコを描く ほか) 第4章 遠近感や透明感を出す塗り(遠近感を出しながら「マーカー」と「筆」で仕上げる 水彩塗りで描く花の妖精)

「ラブライブ！サンシャイン！！」「映画ドラえもん」など幅広いジャンルに携わる大人気イラストレーターが制作過程をすべて公開。人物画、風景画などを例に描きおろしのイラストで考え方やポイントを説明します。 「パースは点ではなく丸で考える」「あえて形を崩す」など、演出面のテクニックについても紹介。 「ヒョーゴノスケ流」を余すところなく解説します。 Part 0　Photoshopのはなし Part 1　人物画のはなし Chapter 1　下書き Chapter 2　色塗り Chapter 3　仕上げ Part 2　背景画のはなし Chapter 1　構図 Chapter 2　ライティングと奥行き Chapter 3　仕上げ Part 3　アレンジのはなし Chapter 1　人物画に背景をつける Chapter 2　夕方に変更する Chapter 3　夜に変更する Part 4　演出と仕上げのはなし Chapter 1　構図を決める Chapter 2　ディフォルメ Chapter 3　遠近感を操る Chapter 4　光と色を魅せる

全ツールの基礎知識&基本操作からアニメ塗り・厚塗り・水彩塗りなどの塗り分け技法を詳解。美少女・ボーイズラブ・ファンタジー・メカニックなどの人気ジャンルから8名の作家が手順と得意技を一挙公開。 1 SAIの基礎知識と基本操作(「ペイントツールSAI」の概要 メニューバーの基本操作 カラーの設定と描画 ほか) 2 基本の塗り分け描画技法(イラスト完成までの流れ 線画を描く アニメ塗り ほか) 3 スーパーテクニック(木漏れ日を描く 「鉛筆」と「消しゴム」でアニメ塗り 配色と厚塗りで個性を出す ほか)

女の子をよりセクシーに魅惑的に描くコツをとことん解説しています。 ■おっぱい、お尻、太ももといったパーツごとに細かく解説！ ■セクシー度を上げるポージングのポイント ■色気のあるコスチュームと下着 ■女の子キャラの描き分けのコツ ■色気を増す色の塗り方

pixivやtwitterなどで人気のイラストレーター・jacoによる、モノクロのキャラクターイラストの作画テクニックを紹介する指南書です。 服や布の質感を表現する方法や、光源を意識した作画方法など、白と黒だけで表現するイラストのテクニックを分かりやすく解説しています。さらに、本書のために描き下ろしたイラストも多数掲載しました。 【Contents】 ●イラスト・コレクション ●モノクロイラストならではの「線」の描き方 ●描き込みによる質感の出し方 ●白と黒の配分、バランスを考えて描こう ●光源・光量を意識して作画しよう ●黒ベタ面を使ったイラスト ●水墨画テイストのイラスト ●差し色をアクセントに一色だけ加えてみる ●自分流のこだわり、発想、そして作画テクニック ●カバーイラスト・メイキング

人を描くための最も重要なポイントだけをこの１冊に凝縮！本書は、ウェブトゥーン作家・TACOによる、人を描くために押さえるべき重要なポイントを390以上集めた人体ドローイングガイドです。著者の経験と独自の解釈により培ったドローイングのルールをこの１冊にまとめています。説明が簡潔で、ポイントとなる絵の部分が色付きで強調されているので、重要なポイントだけを簡単に理解し、応用できるようになっています。また、上半身、下半身、顔、腕と手、脚と足など、部位ごとにパートが分かれているので、効率的に学べます。本書は、絵を真似たり参考にして描いたりするのはもちろん、手軽に持ち歩いて、目で覚えるイメージトレーニングの練習にも適しています。登場する理論を応用し、さらに自分に合ったやり方で理論を組み立てるのもよいでしょう。本書のコツをとことん活用し、楽しく、簡単に、絵を上達させましょう！