本書は、おしゃれな配色アイデアを提供するユニークなカラーガイドで、15のテーマに基づく雰囲気を紹介しています。150以上の美しい写真と900以上の配色パレットを通じて、読者は感情を引き出す色選びを楽しむことができます。すべてのパレットはCMYK値やRGB値付きで、デザインやスタイリングに役立つ実用的なツールとして、色と感情の関係を理解する手助けをします。

この配色本は、3色の組み合わせに特化しており、配色が苦手な人でも簡単におしゃれなデザインができるアイデアを提供しています。全ての配色例にはデザイン作例と色の面積比が示されており、バランスの良い配分も理解できます。ファッションやイラスト、チラシなど幅広いシーンで活用できる配色が紹介されており、自然体やカラフル、エレガントなどのカテゴリーに分かれています。

このカラーデザインブックは、特定の主役の色を選び、それに合った配色を提案することで、オシャレなデザインを簡単に実現できる内容です。赤や青など9つのメインカラーと、POPやビジネスなど6つのイメージに基づいた配色を紹介し、同系色、補色、定番色の3パターンを解説しています。実例も豊富で、カラー数値も掲載されているため、すぐに実践可能です。

プロデザイナーが現場で使っている配色のメソッド。感覚に頼らず、オリジナリティある配色が自信をもってできるようになる。 好きな色、使いたい色から組み立てる。プロがつくった実践的な配色ブック◎配色への苦手意識がなくなる素敵な配色サンプルは巷にたくさんありますが、自分で自由に配色できるようになったらもっと楽しい。本書はぼんやりしたイメージや感覚に頼らない、本当に「使える」配色の本です。◎13色のメインカラーを使いこなせる実際に配色を考えるときはメインカラーを指定されたり、使いたい色から決めていくことも多いものです。そこで本書では汎用性の高い13色のメインカラーをピックアップ。それぞれメインで使う場合の展開を紹介していく実践的な事典となっています。◎色の世界観とストーリーを理解できる13色にはひとつひとつ歴史や文化、心理的影響などストーリーと世界観があります。それを理解できる実例とバリエーションを、イラストを交えてわかりやすく掲載。さらにその色の背景まで知ることができます。バリエーションは主に、デザイン・印刷業界で「特色」として使われている「DIC見本帳」の代表的な色名からセレクトしているのも特徴です。◎2色と3色の配色パターンをロジックで作れる2色と3色の配色を作る際、感覚ではなく「やわらかい色を合わせる」「強い色をぶつける」「無彩色を合わせる」「アースカラーを合わせる」「同系色でまとめる」などのそれぞれ5パターンで作成しています。このロジックにより、どんな色にも応用ができます。真似だけでなく自分のアレンジができるようになり、オリジナリティのある配色が可能です。【著者プロフィール】細山田デザイン事務所（ホソヤマダデザインジムショ）東京・渋谷区富ヶ谷にあるデザイン事務所。料理やライフスタイルの本、児童書から専門書まで、様々な書籍や雑誌を中心にデザインしている。2023年現在デザインを手がけている雑誌は、『dancyu』『GOETHE』『明日の友』『こどもちゃれんじ』ほか多数。著書に『誰も教えてくれないデザインの基本 最新版』（エクスナレッジ）、『一生役立つ「伝わる」デザインの考え方』（ナツメ社）、『細山田デザインのまかない帖～おいしい本をつくる場所』（セブン&アイ出版）がある。同所にて活版とリソグラフの製作スタジオLetterpressLettersを主宰している。 この本の目的 はじめに 指定色は1色でも配色 選択色2色／ 3色の時の考え方 さらに色数を増やす時の考え方 色の世界の広げ方 黒色と白色のはなし STUDY_01 黄色系 STUDY_02 オレンジ色系 STUDY_03 赤色系 STUDY_04 茶色系 STUDY_05 ピンク色系 STUDY_06 紫色系 STUDY_07 青色系 STUDY_08 水色系 STUDY_09 青緑色系 STUDY_10 緑色系 STUDY_11 黄緑色系 STUDY_12 グレー系 STUDY_13 金色系 ―これだけは知っておきたい色の基礎知識― 色を表現するための3属性 トーン別の色展開 RGBとCMYK 色見本帳を使いましょう- 1 色見本帳を使いましょう- 2 文字の色と面の色では感じ方が違う ―COLUMN― 色を見るには環境を揃える 色で分類するということ 「フランスの伝統色」の秘密 色数の多い用紙は何？ パーティで配色を活用 海外のペイントショップ 街（環境）の中の色のルール 2色印刷のこと 色焼けのこと PPフィルムの話 プラスチック製品等の色の決め方 活版やリソグラフの色について パリの人たちの配色

この書籍は、レイアウトデザインの基本とルールを網羅した初心者向けのガイドです。版面率やグリッド、ジャンプ率などの重要な概念を解説し、豊富な実例やイラストを通じて理解を深められます。内容は基本理論から具体的な実例まで幅広くカバーしています。

この本は「デザイン＝楽しい」をテーマに、デザイナーの思考プロセスを豊富なビジュアルで解説します。内容は、編集とデザインの関係、デザイナーの必須ツール、デザインの基本要素（文字、言葉、色、写真、グラフ）などを扱っています。著者は株式会社コンセントのアートディレクター・デザイナーの筒井美希氏です。

本書は、300点以上の厳選されたグラフィックデザインやプロダクトデザインの配色見本集で、プロのデザイナー向けに作られています。配色の基本やイメージに基づく配色、色相やトーンからの配色選びについて詳しく解説しており、デザイン制作に役立つ情報が満載です。配色に悩んだ際のヒントも提供されており、実践的な参考書として活用できます。

この書籍は、文字のレイアウトを工夫することでデザインに多様性を持たせる方法を紹介しています。タイトルや見出しを効果的に配置し、ターゲットの注意を引く作品をアプローチ別に解説しています。目次には、囲む、重ねる、隠す、回り込むなどの技法が含まれています。

本書は、チラシやポスターなどの1枚デザインに特化した構図を300ページ以上で紹介しています。写真の使い方やレイアウト技術に焦点を当てており、発注者にも役立つ情報が含まれています。目次は、カクハン図版、キリヌキ図版、情報満載の構図、文字・イラストの構図とレイアウトの4つのセクションで構成されています。

この書籍は、デザインセンスを身につけたい人のための実用書で、センスがない人でも簡単に理解できるように構成されています。ビジネスや日常生活に役立つデザインの法則やルールを紹介し、レイアウト、配色、フォントなどの基本セオリーをビジュアルでわかりやすく解説しています。著者は株式会社日本デザインの代表、大坪拓摩です。

本書は、デザイナーでない人のためのデザインの基本書で、待望の第4版です。デザインの「4つの基本原則」（近接、整列、反復、コントラスト）を理解することで、誰でも見栄えの良いデザインやプレゼン資料を作成できるようになります。作例を通じて具体的なテクニックを学び、活字デザインや日本語版の特有の原則も解説しています。18年間売れ続けているロングセラーで、デザインの理解を深める手助けをします。

プロになるための最初の一歩。OK・NGの事例で学ぶ、見やすくきれいなレイアウト×使い勝手のよいナビゲーション。これだけ覚えれば、デザインがよくなる! 1 デザインの基礎 2 文字を扱う 3 カラーを扱う 4 写真画像を扱う 5 ナビゲーションを扱う 6 レイアウトする 7 タッチを表現する

本書は、アーティストのために光と色彩の理論を解説した「A Guide for the Realist Painter」シリーズの第2巻で、現代イラストレーターのジェームス・ガーニーが自身の経験を基に書いています。光と色彩の基本について、具体例や豊富なイラストを用いてわかりやすく解説し、アート、映画、ゲームなど多様な分野のアーティストに役立つ内容です。光の性質や色の歴史、配色方法などが詳述されており、理論的な視点と実践的なテクニックが融合しています。

この書籍は、日本インダストリアルデザイナー協会（JIDA）によって編纂されたプロダクトデザインの基礎知識をまとめたもので、デザイン思考が生活や仕事に与える影響を探ります。内容はプロダクトデザインの背景、社会との関係、ビジネスとの関連、デザインプロセス、ユーザ調査、コンセプト作成、視覚化手法、デザイン評価、マーケティング、技術とデザインに関する章で構成されており、プロダクトデザイン検定2級の公式テキストとしても利用されます。

この本は、デザインにおける「余白」の重要性を解説し、カフェ、ビジネス、和もの、化粧品、季節もの、ラグジュアリーなど多様なデザインのレイアウト例を紹介しています。デザインの基礎を学ぶための実用的なガイドです。

本書は、デザインの基本原則と新しい考え方を学ぶことで、一生使えるプロの技術を身につけることができる内容です。レイアウトの基本ルールとトレンドを組み合わせることで、優れたデザインを作成できるようになります。対象読者は、レイアウトを学び始める人や本気で学びたいデザイナーです。目次には、レイアウトの影響、基本ルール、応用テクニック、実際のデザイン作成方法が含まれています。著者は、デザインや編集に関する豊富な経験を持つ専門家です。

絶対フォント感を身につける。 : 総合編・明朝体編にゴシック体編を追加した決定版!

デザイン書のベストセラーシリーズ第4弾が登場。内容は、効果的な配色の重要性に焦点を当てており、色の選び方がデザインの印象を大きく左右することを解説しています。具体的には、9つのカラーカテゴリー（POP、NUANCE、COOL、GIRLY、AGE、EVENT、SALES、BUSINESS、LUXURY）と7つの配色技法を紹介し、感覚ではなく知識に基づいた配色のコツを提供しています。

この教科書は、インテリアデザインの基礎から実務に役立つ知識を豊富な図版とプロのコメントを交えて学べる内容です。初学者向けに構成されており、インテリアコーディネーターなどの資格試験にも適しています。各章では、デザインの発想、業務、計画、室内環境、色彩理論、歴史など多岐にわたるテーマが扱われています。著者は経験豊富な専門家たちで構成されています。

この文章は、書籍の目次と著者情報を紹介しています。目次には、複数のデザイナーやデザインスタジオが名前を挙げられ、特に「洗練させる」や「公開する」といったテーマが含まれています。著者のティモシー・オドネルはロチェスター工科大学で学び、ロンドンでデザインの経験を積んだ後、ニューヨークに戻り、MTVや雑誌『ニューヨーク』などで活動しています。現在はジョンソン・エンド・ジョンソンでデザイン・ディレクターを務めています。

この本は、配色の基礎テクニックを7日間で学ぶためのガイドです。美しい配色を作るための伝統的なルールや、配色に必要なツールを紹介し、実践的な演習を通じて理解を深めます。最終日には、配色とイメージを結びつける方法を学び、個々のセンスを引き出すことを目指します。配色に自信がない人でも、7日間で自分の中のセンスを開花させることができる内容です。

この本は、印刷物デザインに必要な基本知識を網羅しており、書体や色、用紙、校正、印刷、製本などの基礎から、ページ物や広告物、名刺などの制作ポイントまでを解説しています。イラストが豊富で親しみやすく、グラフィックデザインを始める人や復習したい人にとって安心して持てる一冊です。

本書は、PCおよびモバイルサイトのデザインとHTML・CSSコーディングを同時に学べる入門書です。架空のカフェサイトを作成しながら、基本的なHTML要素とCSSの構造を理解し、5つのレイアウトパターンやレスポンシブデザインの技術を習得します。チュートリアル形式で、実践的なテクニックを体験しながら学べる内容となっており、特典としてレスポンシブデザインやポートフォリオ作成の参考資料も付いています。著者は、ウェブ制作の専門家であり、多様なプロジェクトに関与しています。

この書籍は、JavaScriptを初めて学ぶ人や過去に挫折した人向けに、実践的なサンプルを通じて基礎力を身につけることを目的としています。楽しいサンプルを提供し、初学者がつまずくポイントを丁寧に解説することで、挫折を防ぐ内容になっています。第2版では新しいECMA Scriptの機能を取り入れ、情報を最新のものにアップデートしています。特にWeb業界に興味がある人やフロントエンドエンジニアを目指す人におすすめです。著者はUIデザイナーであり、実務経験を活かした内容が特徴です。

本書は、黄金比や三分割法などの基本原則を豊富な図解で解説し、心地よい家を作るためのスタイリング技術を紹介しています。目次には、好きなことの確認から始まり、基本ルール、思考ツール、配色、照明、スタイリングテクニック、購入アドバイス、寸法とバランス、インテリアプランニングが含まれています。著者はスウェーデンのインテリアデザイナー、フリーダ・ラムステッドで、受賞歴も豊富です。

本書は、Webサイト制作を学ぶ初心者向けの入門書で、HTML/CSSとWebデザインの基本を楽しく学べる内容です。4種類のサイトを制作しながら、FlexboxやCSSグリッド、レスポンシブデザイン、CSSアニメーションなどを習得できます。学び方のコツも紹介されており、知識ゼロからでも自ら学習を深められるようになります。特典として、デザインデータ、公開方法のPDF、役立つサイト集、チートシートが提供されます。著者はWeb制作の専門家で、実体験を基にした指導を行っています。

この文章は、特定の書籍の目次と著者情報を紹介しています。目次には、道具の精神病理学や行為の心理学、知識の理解、デザインの重要性、ビジネスにおけるデザイン思考など、さまざまなテーマが含まれています。著者は、工学やデザイン、認知科学などの分野で専門性を持つ学者たちであり、それぞれの経歴や研究関心についても述べられています。

本書は、HTML5の要素とCSS3のプロパティについて、コンパクトにまとめたリファレンスガイドです。初心者から実務者まで役立つ内容で、索引機能も充実しており、必要な情報をすぐに探せます。HTMLとCSSの基礎から応用までをカバーし、豊富なサンプルファイルで使い方を理解しやすくしています。著者はWeb制作の専門家で、実務に基づいた実用的な内容が特徴です。

「逆引きデザイン事典シリーズ」の増補改訂版が登場しました。この本はPhotoshopの基本操作からプロのテクニック、CCの新機能まで幅広くカバーしており、全5バージョンに対応しています。ユーザーのニーズに応じた内容で、画像補正やレタッチ、Web関連の情報も充実しています。作例はWebからダウンロード可能で、クリエイティブやビジネス、学習に役立つ定番の一冊です。著者には実験写真家やデザイナーが名を連ねています。

「逆引きデザイン事典シリーズ」の増補改訂版が登場。Illustratorの全5バージョンに対応し、基本操作から最新機能まで幅広く解説。作業効率を上げる便利技や、具体的な作例も紹介。クリエイティブやビジネス、学習に役立つ一冊で、知りたいことをすぐに調べられるスタイルが特徴。サンプルファイルはWebからダウンロード可能。

「これからはじめるPhotoshopの本」2022年最新版は、Photoshopを学びたい初心者向けのガイドです。基本操作や写真の補正、加工、合成、ポストカード作成など、幅広い内容が含まれており、付属の練習ファイルを使って楽しく学べます。著者はデザインと教育に関わる専門家で、短時間で基本をマスターできる構成になっています。

初心者向けデザインシリーズ「デザインの学校」の2020年最新版が登場しました。作例を通じて短期間でIllustratorの基本操作を習得できる内容で、一流講師陣による信頼性の高い情報が提供されています。主な章は、イラスト、ロゴ、名刺、地図、ポストカード、ブログのタイトル画像を作成する方法を学ぶ構成になっています。大きな文字と画面で読みやすく、実践的な内容が特徴です。

この本は、Illustratorを初めて学ぶ人向けに書かれています。

この書籍は、Webマーケティングの基本を理解できる内容で、人気のWebコンテンツにオリジナルの解説を加えています。目次には、SEO、Webデザイン、ライティング、SWOT分析、コンテンツマーケティング、ソーシャルメディア運用など、多岐にわたるテーマが含まれています。著者はWebライダーの松尾茂起と、イラストレーターの上野高史です。

本書は、Webサイトのデザイン改善に関する実際の事例やTipsを提供し、継続的な改善のためのヒントを集めています。著者たちは、Before&Afterのデザイン事例や汎用的な改善策を解説し、様々なサイトで再現可能なポイントを紹介しています。最後の章では、プロが行う改善プロセスとその考え方についてまとめています。内容は初心者から上級者まで幅広く役立つ情報が含まれています。